BONES BY THE SEA PALETTE KNIFE Oil Painting On Canvas By Leonid Afremov

Nel punto d’incontro tra la marea e la mortalità, Bones by the Sea sospende la figura umana in una strana condizione, tra la partenza e la resistenza. Lo scheletro si erge sulla battigia, non come figura del terrore, ma come misura del tempo contrapposta al costante ritorno dell’oceano. L’aria luminosa e la risacca che si infrange conferiscono a questo incontro un’atmosfera sorprendentemente limpida, in cui la mortalità appare meno come una fine che come una condizione condivisa con la riva in continuo mutamento.

L’orizzonte aperto impedisce alla scena di diventare chiusa o malinconica. La figura sembra invece confrontarsi con un’immensa continuità, mentre le rocce scure sul margine conferiscono alla spiaggia un senso di testimonianza e durata. Il teschio e la gabbia toracica restano inequivocabilmente umani, eppure la loro immobilità consente all’opera di andare oltre il ritratto, verso una meditazione su ciò che rimane quando l’identità è stata ridotta al suo profilo durevole.