AT THE OPERA - Oil Painting On Canvas By Leonid Afremov

Die gedämpfte Erhabenheit des Zuschauerraums lässt At the Opera wie eine Schwelle zwischen Erwartung und Abwesenheit wirken. Seine prachtvollen Dimensionen kündigen weniger eine Vorstellung an, als dass sie den Augenblick vor ihrem Beginn festhalten - wenn sich die Erwartung gesammelt hat, aber unausgesprochen bleibt. Die abgedunkelte Bühne ganz links gibt dieser Pause eine Richtung und lenkt den Blick auf das, was noch nicht zu sehen ist.

Leere Sitze ziehen sich durch den Vordergrund wie ein Publikum, das sich für einen Moment zurückgezogen hat und den Raum seinem eigenen Zeremoniell überlässt. Um sie herum lassen geschwungene Ränge und beleuchtete Ornamente Schichten von Erinnerung und Aufmerksamkeit erahnen - die angesammelte Präsenz unzähliger Abende, ohne die Szene an eine einzelne Geschichte zu binden. Die Wärme des Innenraums wirkt einladend, doch die Schatten verhindern, dass er vertraut wird.

Ein heller Durchgang, der ins Innere führt, wird weniger zu einem Weg als zu einem Maß für die Entfernung und trennt den Betrachter von der Bühne und von dem Versprechen, das dort ruht. Darüber erhebt sich die Architektur in weit ausschwingenden Rängen und verwandelt private Erwartung in etwas Größeres, beinahe Kollektives. Das Werk verweilt in jenem aufgeladenen Zwischenraum, in dem das Schauspiel noch vorenthalten wird und das Theater dem ersten Klang entgegenzuhören scheint.